Y están apostando por ilustradores y artistas para sus campañas.
Imagen: PRADA
Ya veíamos a Dior en 2025, con su colección «Book Cover«, con portadas de primeras ediciones de los clásicos de la literatura en sus bolsos, para darnos una introducción de la nueva distinción social, vislumbrando el poder del pensamiento y el capital cultural. Ahora, el cierre del 2026 nos ha traído de regreso lo artesanal. La moda está apostando por ilustradores y artistas para sus campañas, alejándose de lo artificial.
Las casas de moda han lanzado un mensaje contundente sobre lo artesanal como el nuevo diferenciador de clase social. En una época en que la creación artificial es la herramienta al alcance de todos y es la más usada para generar contenido y arte, el lujo se aparta de ello, demostrando que puede costear la creatividad real.
Para Baudrillard, no consumimos los objetos por su utilidad real, ni por su precio, sino por su valor-signo, es decir: el estatus, prestigio y diferenciación social. Lanzar campañas que suman ilustradores y artistas nos recuerdan que tanto su publicidad como los objetos que venden son originales, exclusivos, lujosos y de diseño limitado, así, retomando lo que menciona Baudrillard sobre la serie: “la réplica producida en masa es para clases bajas y medias. Aunque el objeto industrial intente imitar el estatus del modelo, su carácter masivo delata la pertenencia a un nivel social inferior.» Así el lujo se aleja de la creación genérica del prompt de la Inteligencia Artificial (IA), que te arroja una serie de resultados cliché, homogéneos y repetitivos en motivos, paleta de colores, trazos y arcos narrativos, para darnos ilustraciones e historias reales.
Las campañas lanzadas recalcan preservar la forma única de la creación y el valor de la creatividad humana frente al avance de la artificialización y presentan el arte como una herramienta para recuperar la espontaneidad y sensibilidad.
Dior contrató al director e ilustrador nominado a un premio BAFTA, Sylvain Chomet, para el cortometraje de su campaña navideña “Night in Color”, inspirado en la amistad entre Christian Dior y Marlene Dietrich, que realiza una llamada al diseñador para pedirle un vestido para su próxima película a color, aunque se ha señalado el uso de IA en el corto, por los detalles como los dedos, los cambios en el perro o las puntas de la estrella, la casa sigue manteniendo su postura de ilustración sin intervención de la IA.
Imagen: Dior
PRADA trabajó con el legendario ilustrador John Pomeroy que participó en películas icónicas de Disney como Pocahontas (1995) y Atlantis: El imperio perdido (2001), en su campaña “Drawing Prada”, para ofrecernos historia que recuerda a los cuentos de Disney con criaturas fantásticas, e incluso se utilizaron sus bocetos para la campaña, mostrando el proceso de creación.
Imagen: PRADA
Bottega Veneta y Moomin. La casa de moda no solo apostó por el arte, sino que le sumó el capital cultural, pues estampó en su colección al mítico Moomin de la artista finlandesa Tove Jansson, con una serie de objetos que solo un amante del arte reconocería.
Imagen: Bottega Veneta
La casa española LOEWE, con motivo de su 180 aniversario colaboró con la ilustradora Joanna Blémont para realizar más de 2,000 pinturas utilizadas en la creación de un cortometraje animado, detallando la historia de la firma. Además, acaba de hacer el anunció de su colección navideña con Tim Burton, inspirada en El extraño mundo de Jack. La firma anunció la colaboración con un video del director reflexionando sobre la animación: “Ver cosas hechas a mano es algo hermoso. Eso es lo increíble de la animación”.
Imagen: LOEWE
Desde 2025 HERMÉS oficializó las campañas para creadores en sus redes sociales. Lanzó la iniciativa «Drawn to Craft» con ilustradores y animadores independientes y contrató a más de 50 artistas, ilustradores, escultores y músicos durante ese año, llegando a 70 durante el 2026. La casa apuesta por el savoir-faire (el saber hacer) y celebra con ello los trazos, texturas, las imperfecciones y la visión de los creativos dando una catedra de lo que es el lujo digital.
Imagen: HERMÉS
Una vez más, la moda y el lujo nos recuerdan que la facilidad de la creación y las copias pueden ser posibles con las herramientas de la IA, pero el valor esta en la creatividad y la destreza humana, y si no tienes las habilidades, perteneces a un estrato diferente, y si lo alcanzas, encontrará una nueva forma de marcar la diferencia.
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